David Bowie hat mir einen Cheeseburger gekauft

Art Directors, die ich gekannt, geliebt, respektiert und beschimpft habe

Nach einer umfassenden Ausbildung am Arbeitsplatz wurde ich mit gemischten Ergebnissen Produktionskünstler beim New York Times Magazine, dann Designer bei Self, Mademoiselle und GQ.

Bis heute bin ich mir nicht sicher, was die Unterschiede zwischen Creative Director, Art Director und Designer sind. alles was ich weiß ist, dass ich wie mel brooks, wie der 2000-jährige gesagt hat, „die großen und die nahen großen“ gekannt und mit ihnen gearbeitet habe. bea feitler, marvin israel, alexander liberman und david bowie. warten! Ich denke, es gibt eine Geschichte, und ich habe mehrere mehr.

Wann haben die meisten Leute angefangen, Handys zu benutzen? Es war ein Jahr zuvor. Ich war in Budapest, wo ich in einem Zug eine Lebensmittelvergiftung bekam. ich hatte geplant, von dort nach prag zu fahren, aber ein Taxifahrer sagte mir, dort gäbe es „nichts Gutes zu essen“. da war ich also im zug nach paris (wo ich mir einer anständigen mahlzeit ziemlich sicher sein konnte) im speisewagen und trank egri bikaver (stierblutwein), die einzige nahrung, der ich vertraute. der zug hielt in wien an und auf dem bahnsteig sah ich zwei österreichische yuppies in armani-anzügen mit handys an bord des zugs, wo sie hinter mir am tisch saßen. Ich bin normalerweise eine schüchterne Blume. aber nach ein oder zwei flaschen könnte ich einfach mit einem fremden sprechen. Ich fragte sie, ob ich ihnen “irgendetwas” bezahlen könne, um ein Telefon auszuleihen. Ich hatte seit Tagen meinen Anrufbeantworter in New York nicht überprüft, da zu dieser Zeit ungarische Telefone im Umlauf waren und nicht die erforderlichen Pieptöne für den Zugriff darauf abgeben konnten. dies tat ich und fand heraus, dass mir eine riesige Werbekampagne, eine Einzelausstellung und eine erstklassige Reise nach Tokio angeboten wurden.

das waren superfantastische wow news und ich hatte nirgendwo etwas zu tun. Ich habe es den österreichischen Yuppies erzählt.

Es stellte sich heraus, dass sie Art Direktoren einer Agentur namens “dangerous” in Salzburg waren. Ich hätte es wissen müssen – sie trugen diese Design-Brille. Ich hatte eine Postkarte mit meinen Zeichnungen darauf. deutlich beeindruckt, fingen sie an, auf deutsch zu jaken. Ich sagte: “Was – hast du einen großen Anzeigenjob für mich?” Sie fragten mich nach meinem Tagessatz. Ich war erzürnt. “Tagesrate? Tagesrate? Ich bin keine Prostituierte oder Fotografin! ich bin illustrator! “wir haben uns auf einen tagespreis von tausend dollar plus flugpreis nach paris geeinigt. ich stieg mit ihnen in salzburg aus dem zug, wo hunderte japanischer touristen an einem scheinbar permanenten mozart-festival teilnahmen.

Sie haben mich in ein schickes Hotel eingecheckt. am nächsten morgen traf ich sie um 8:00 uhr für sacher torte und wiener kaffee. Mein Zeitplan war komplett eingetippt. Ich entwarf eine neue Identität und einen neuen Namen für ein Unternehmen, das Dinge wie Drachenfliegen aus Rip-Stop-Nylon herstellte. Ich nannte es “weit draußen”. Ich ging zum Abendessen mit einem der Art Direktoren und wir hatten das folgende Gespräch:

ad “Wie ist es?”

lr “Wie ist das?”

ad “ein New Yorker Jude zu sein. ist es wie in den Woody Allen Filmen?

lr “nicht genau. Ich komme aus einer langen Reihe antisemitischer Juden. “

ad „oh. Weißt du, ich habe noch nie einen Juden getroffen. “

lr „wirklich? ich wundere mich warum. und übrigens, ich muss hier raus, bevor du einen Lampenschirm aus mir machst. aber danke schön für die wienerschnitzel, wolfgang! “

Ich bringe Pinselschrift nach Japan

ich hatte eine ausstellung im ginza art space in tokyo, im besitz von shiseido. Ich machte dann einen Abstecher nach Kyoto, wo ich in einem kleinen billigen Ryokan übernachtete. zwei art directors von shiseido haben mich dort aufgespürt. Sie wollten, dass ich einen Pinsel (?!) für ein Schild für ein Kosmetikgeschäft mit dem Namen „Farbnachricht“ anfertige. Ein großer Ansturm. Ich sagte, ich wäre entzückt, aber ich steckte in Kyoto fest und hatte keine Malutensilien und hatte nicht einmal einen Tisch in meinem winzigen Zimmer. Sie sagten, sie würden alles reparieren. Sie tauchten ein paar Stunden später mit Pinseln, Tinte und dem riesigen weißen Papier auf, das ich angefordert hatte. Sie fragten die Dame, der der Ryokan gehörte, ob wir den Tisch in ihrem Esszimmer benutzen könnten, wo ich Tinte über den ganzen Boden holte. Sie warf uns raus, sie wurde bezahlt, und wir fuhren mit dem Taxi zu einem schicken Hotel. Ich ging in die Lobby, mit Tinte bedeckt, und hielt meine nassen Zeichnungen wie eine Pizza. Die beiden Art Direktoren mieteten uns stundenweise ein Zimmer. Sie tranken Bier, während ich die Arbeit beendete, und bezahlten mich dann ahnungslos in Yen, die ich im Badezimmer zählte. bis heute habe ich keine ahnung, ob all diese yen zehntausend oder zehntausend dollar wert waren.

als ich zwei tage später nach tokyo zurückkehrte, war „colour message“ bereits ein geschäft.

Ein enger Anruf in Kalifornien. oder wie ich fast zum art director wurde

Ich kannte jemanden, der mit dem Gründer von Esprit befreundet war. Sie suchten einen Art Director und flogen mich in der ersten Klasse nach San Francisco, um ein Interview zu führen. Ich wurde am Flughafen mit einem Motorrad abgeholt. Ich trug einen sehr kurzen Rock. Als wir im Büro ankamen, sah ich aus, als wäre ich in einem Windkanal vergewaltigt worden. kennst du das robert palmer video? Nun, esprit war eine Armee perfekter, gesunder blonder Mädchen in schwarzen Baumwollkleidern und Turnschuhen. Es gab ein Fitnessstudio, eine Bio-Cafeteria und andere Vergünstigungen, wenn man diese Vergünstigungen in Betracht zieht. Schon vor dem Interview wusste ich, dass ich niemals ihr Art Director sein würde. nicht, wenn es um Kajakfahren ging.

die Italiener

als ich 1978 bei fiorucci für die kokain-art directors arbeitete, bezahlten sie meine reise zu ihrem hauptsitz in mailand, wo sie mich für 3 oder 4 tage im trendigen hotel diana unterbrachten, und dann … nun, es ist gut, dass ich leicht Freunde finden. Am Ende lebte ich mit meinem neuen Freund in einem Transvestiten-Bordell und entwarf alles, vom Badeanzugstoff über Einkaufstaschen bis hin zu Displays im Laden. Ich zählte die Millionen von Lira im Badezimmer, ahnungslos.

Jeder, der Fiorucci kannte, war überrascht, dass ich überhaupt bezahlt worden war. Ich weiß, es war, weil sie mich mochten. oder eher bemitleidete mich. Persönlichkeit ist alles und war es schon immer. vor allem in dieser winzigen, inzestuösen Mailänder Designwelt. Sie haben zusammen gegessen, getrunken, geschlafen und sich unterhalten. Geld wurde nie diskutiert, geschweige denn ein Vertrag. bei torre di pisa kam mir der scheck nie in den weg. noch nie. ich feierte mit sottsass und mendini und babysat valerio castellis bambini. im gegenzug hatte ich ein studio in der kartellzentrale außerhalb mailands. das ganze kartellkartell aß immer zusammen zu mittag in einem arbeiterrestaurant auf einem feld, wo es nur ein gericht pro tag gab und es sich um das beste essen handelte, das ich je gegessen hatte. dann würden wir Wassermelone von einem Stand kaufen.

elio fiorucci bewunderte die vintage plateauschuhe, die ich auf dem flohmarkt gefunden hatte. er zwang mich, sie ihm auf einer party zu geben (ein fetisch?) und ich ging nach hause in den schlafzimmerpantoffeln seiner herrin. Er hat sie für den Laden kopiert, aber ich habe sie nie wieder gesehen. Kein Vertrag kann diese Erinnerungen beschreiben.

drei pinsel mit art director größe

alexander liberman sagte zu paula greif: „steven meisel und laurie rosenwald sind beide gefährlich. Achtung.”

das hat mir gefallen. Ich habe mit ihm gearbeitet, als ich Designer bei Self und Mademoiselle war. Er hatte absolut Recht mit allem, was er tat, und er ließ diese speziellen Belüftungsöffnungen in seine Jacke schneiden. Ich fühlte, wie eine direkte Linie von Cassandre durch Liberman zu mir floss, aber es war nur meine Einbildung.

paul rand nannte mich “duckie” und klemmte meine wange, auch nachdem er meine arbeit gesehen hatte.

bea feitler hat mich engagiert, mich gefeuert und sich dann bei mir entschuldigt. 1979 haben wir gemeinsam an dem Dummy für “Selbst” gearbeitet. Früher nannte ich ihn “junger Hypochonder heute”.

Bea war aus Brasilien, immer hellbraun und wunderschön. Sie trug Seidenhemden, die bis zum vierten Knopf aufgeknöpft waren, und eine goldene Kette. Sie sagte mir, ich solle kreativ sein, nicht so kreativ, und brachte mir bei, wie man Rauchringe bläst.

im Konzert

Ich habe einmal ein Plakat mit Art Director Stephen Doyle für die “klassischen und coolen” Jazzkonzerte im World Financial Center gemacht. Er sagte: “Ich möchte meine Wespenempfindlichkeiten und Ihre Judenempfindlichkeiten auf diese Weise zusammennähen.” (Er reibt seine Hände aneinander.) es kam großartig raus, denke ich!

ch-ch-ch-Änderungen

martha voutas, eine art director, die ich kannte, kannte jemanden, der jemanden kannte, und plötzlich arbeitete ich für david bowie. Ich traf ihn in seinem Manager-Büro in der 57. Straße. Er öffnete die Tür und zog mir trotz seiner noch immer britischen Zähne die Socken aus. Wir diskutierten das Projekt, ein Albumcover und ein Poster für eine Dokumentation von Bowie als zickiger Sternenstaub mit dem passenden Titel „zickig“. Dann bestellte er Cheeseburger Deluxe und Cola für uns. Wir aßen Junk Food und lachten. dann bin ich mit der u-bahn in die innenstadt geflogen und er ist zurück in die schweiz geflogen.

Das war lange vor der E-Mail. Ich hatte ihm verschiedene Plakatideen geschickt. Er rief mich zu ungeraden Zeiten an und sagte Folgendes:

“Kennen Sie das Plakat, das Sie mir letzte Woche geschickt haben?”

“Ja.”

“Nun, könnten Sie etwas tun, das Gegenteil davon?”

“Was meinst du?”

“Nun, weißt du wie es ist?”

“Ja.”

“Nun, das ist genau das, was ich nicht will. Könntest du etwas tun, das sich von dem, was du getan hast, so weit wie möglich unterscheidet?”

“Ähm, klar, Mister Bowie!”

so lernte ich david bowie kennen, eine geniale musiklegende und den schlechtesten art director der welt. Das heißt, ich habe mit mehreren hundert schrecklichen Art Direktoren zusammengearbeitet, und keiner von ihnen kann „Rebell, Rebell“ singen, was verdammt noch mal wert ist. Ich bin ein Bowie-Fan für immer. Am Ende benutzten sie ein Foto, aber immer noch. Ich werde auf diesem Cheeseburger speisen, solange ich lebe.

Dies und das

Teufel:

Art Direktoren. was machen sie den ganzen tag Wenn sie die richtige Person für den kreativen Job auswählen, können sie nach Hause gehen und haben ihren Gehaltsscheck nicht verdient. Deshalb müssen sie zu allem Nein sagen. Kompromisse, Veränderungen, Folter. Das ist ihr Job!

Engel:

Art Direktoren. was machen sie den ganzen tag Sie wählen die richtige Person für den kreativen Job und kämpfen, um ihre gute Arbeit ans Licht zu bringen. Sie verteidigen ihre mutigen künstlerischen Entscheidungen gegenüber dem Kunden, dem Herausgeber oder dem Herrn. Das ist ihr Job!

Art Direktoren mögen keine Überraschungen, aber ich tue es, also bekomme ich die Hälfte meiner Arbeit umgebracht. buchstäblich. rosenworld: das kleine haus, das gebaute gebühren tötet. Ich unterrichte einen Workshop mit dem Titel “Wie man absichtlich Fehler macht”, also bitte glauben Sie mir.

Wie viele Art Direktoren braucht man, um eine Glühbirne zu wechseln? Nur ein Art Director, aber viele, viele Veränderungen.

Die schlechtesten Art Direktoren der Welt:

derjenige, der mir 1981 meinen Namen aus meiner Bloomingdale-Tasche gerissen hat, weil ich nicht berühmt war.

derjenige, der meinen Namen von meinem “Paris ’89” -Plakat zerrissen hat, weil ich kein Franzose und kein Jude war.

Derjenige, der mich nicht für meine 14 Seiten mit “issey miyake” -Anzeigen bezahlt hat, als ich 22 war.

derjenige, der sagte: „fünfhundert Dollar? Aber das ist fast so viel, wie wir für ein Foto bezahlen! “

der beste Art Director der Welt:

Marvin Israel, Revolutionär.

Warum? Zum einen war er der unwahrscheinliche Art Director von Harpers Basar gewesen und hatte um die tapfersten Bilder gekämpft. er arbeitete mit diane arbus, richard avedon und peter beard. zum anderen, weil er bei conde nast in ein Büro eines Art Directors eingebrochen war und mit Klebeband alles in Sichtweite aufgenommen hatte. Auf einem Stapel von „Bräuten“ -Magazinen schrieb er: „Du wünschst!“ in magischer Markierung. weil es ihm egal war, was irgendjemand von ihm hielt. Außerdem hielt er Tauben.

c 2016 laurie rosenwald

mein zickiges Plakat (unveröffentlicht) für #davidbowie, circa 1980